Cuando llegué al día inaugural del festival Flow de Helsinki, presencié algunos afrobeats finlandeses entre aplausos entusiastas, un violista experimental tocando hermosos loops y drones en un salón con poca luz, techno alucinante (un poco demasiado, a las 5 p. m. el primer día, para todos menos tres devotos), y una lúgubre instalación de arte en una gran sala ex-turbina que nos dice exactamente cuándo vamos a morir todos. Ah, y Suede y Wizkid actuarán más tarde para aquellos que prefieran una experiencia de festival más sobria.
En pocas palabras, Flow está teniendo éxito donde muchos otros han fallado al brindar diversidad genuina para todos y cada uno de sus asistentes. Sin embargo, el escenario Balloon 360, un anfiteatro circular de acero en el otro extremo del sitio, sobre el cual flota un globo de 40 pies de ancho perfectamente iluminado y una pantalla de video envolvente, es lo que realmente diferencia a Flow de otros escenarios de elección propia. -festivales de aventura. Ubicado en un rincón tranquilo de los terrenos del festival, el escenario es uno de los escenarios de festivales más espectacularmente únicos que jamás haya visto gracias a su programación de jazz, ambient y dub durante todo el fin de semana.
Y a medida que se apaga la luz, Nala Sinephro y su conjunto, que canalizan a artistas como Alice Coltrane y Pharoah Sanders en su exuberancia ambiental, brindan su esbelta versión del jazz espiritual melancólico y extático. Sinephro comienza con un arpa voluntario, pasa a los burbujeos de sintetizador y gradualmente incorpora a cada miembro de su banda de cuatro piezas hasta que el quinteto se mueve como un ballet como un organismo de 20 miembros, las ondas de sonido chocan y se retiran durante una primera media hora en constante expansión. en el que cada nota se siente atesorada y disfrutada, sin importar cuán grande sea la construcción o cuán profunda sea la caída.