Esta es la noticia que tiene a todos en el negocio de la música hablando.
En el primer trimestre de 2024 se producirán cambios importantes en el esquema de regalías de Spotify, según personas con las que habló ayer Music Business Worldwide.
En resumen, estas modificaciones son:
El establecimiento de un número mínimo requerido de reproducciones anuales antes de que una canción comience a generar regalías en Spotify. Se prevé que el 99,5% restante del fondo de regalías de Spotify se beneficiará de la desmonetización del 0,5% restante de las pistas;
Los distribuidores de música, incluidos los sellos discográficos, deberían ser multados cuando Spotify descubre casos evidentes de fraude en streaming artificial en sus grabaciones.
Ahora se requerirá que cada pista de 'ruido' que no sea musical alcance un tiempo de reproducción mínimo para poder cobrar regalías.
Existen claros paralelismos entre el enfoque "centrado en el artista" por el que Universal Music Group ha estado haciendo campaña desde principios de 2023 y el nuevo que Spotify planea adoptar, como informamos ayer (24 de octubre).
Como mayor titular de derechos musicales del mundo, Universal (a) tuvo al menos cierta influencia sobre el nuevo modelo previsto de Spotify y (b) en general apoyó los esfuerzos de Spotify, según un hecho que MBW no informó.
¿Ese hecho ligeramente subestimado? Sir Lucian Grainge, director ejecutivo de UMG, anunció la firma de un "acuerdo recientemente ampliado" con Spotify el 26 de julio, durante una conferencia telefónica sobre resultados del segundo trimestre con analistas.
Tras una investigación más exhaustiva, MBW descubrió que el acuerdo antes mencionado equivalía a un nuevo acuerdo de licencia global para el contenido de UMG, con una duración de al menos tres años.
Mejora de la comunicación y la comprensión entre los creativos y sus audiencias.
Sir Lucian Grainge, director ejecutivo de UMG, detalló las promesas "centradas en el artista" que Spotify hizo como parte de la reactivación de UMG en una conferencia telefónica sobre ganancias en julio.
Los objetivos "centrados en el artista" de UMG, como los describe Grainge, se dividen en las siguientes tres categorías.
La clave es "garantizar que los artistas reales con bases de fans reales sean recompensados de manera justa por la participación en la plataforma que generan".
Al implementar mecanismos más estrictos de detección y aplicación del fraude, las plataformas pueden reducir los incentivos para el comportamiento deshonesto y al mismo tiempo preservar las regalías de transmisión de los artistas. Para que "los artistas reales no vean sus regalías diluidas por el ruido y otros contenidos que no tienen ningún compromiso significativo por parte de los fanáticos de la música", como lo expresó Grainge, "alinear mejor la relación entre artistas y fanáticos promoviendo un mayor descubrimiento y promoción de derechos reales". artistas."
Spotify "comparte estas preocupaciones", añadió Grainge.
Dijo que Spotify "se comprometió a seguir trabajando para abordarlos" como parte del nuevo acuerdo plurianual de Universal con el servicio de streaming.
Michael Nash, vicepresidente ejecutivo y director digital de Universal Music Group, planteó este punto más tarde en la misma llamada del segundo trimestre y dijo: "como parte de nuestro acuerdo recientemente ampliado, Spotify se ha comprometido a trabajar para abordar [las] preocupaciones que tenemos". Hemos destacado en nuestro impulso hacia soluciones centradas en el artista".
Tras el anuncio de la nueva asociación de Spotify con Universal, Nash continuó diciendo que el servicio de streaming estaría "colaborando con nosotros [en] el análisis de datos", y SPOT "participaría formalmente en esta pieza fundamental de nuestra creciente iniciativa centrada en los artistas". "
Aunque fuentes cercanas a Spotify señalan que los planes de la compañía surgieron después de conversaciones con una serie de titulares de derechos, incluidas las tres principales compañías musicales, así como sellos y distribuidores independientes, se podría suponer que este proceso de "análisis de datos" tuvo un impacto en la información revelada ayer. planes.
LA primicia sobre DEEZER
El anuncio de septiembre de que las regalías "centradas en el artista" aprobadas por Universal Music Group se implementarían en Deezer siguió a la llamada de julio con los analistas.
La estrategia "centrada en el artista" de Deezer, que debuta este mes en Francia para los artistas de UMG, es similar a la de Spotify en que se centra en tres áreas clave.
Deezer realizó tres ajustes principales, que fueron:
Con la intención de "reemplazar el contenido de ruido que no sea de artistas" en su plataforma con "contenido en el espacio de la música funcional" creado por Deezer, Deezer anunció que los artistas que atraigan más de 1.000 escuchas por mes (de más de 500 oyentes únicos) en Deezer recibirían un "doble impulso" en sus transmisiones en el servicio; este "doble impulso" se duplicaría si los oyentes hubieran buscado activamente una reproducción de la música de dicho artista en lugar de entregársela algorítmicamente. Entonces no se generarían ingresos por el contenido "ruido" en Deezer. Sin embargo, hubo variaciones importantes entre el plan de Deezer y el diseño recientemente revelado de Spotify.
Es razonable suponer que el trío de modificaciones de Deezer puede haber sido más acorde con las solicitudes de Universal que las nuevas estrategias de Spotify.
El ejemplo más evidente de esto es la decisión de Deezer de dejar por completo de monetizar contenidos "ruido" y la decisión de Spotify de reducir la monetización de este tipo de contenidos.
Deezer y SpSin embargo, otify debe tomar medidas para garantizar que se dé más dinero a los artistas más populares que a los menos populares.
Sólo los planes de Spotify desmonetizan explícitamente a los artistas del nivel menos popular, lo cual es una diferencia significativa.
Según la información que MBW recibió de nuestras fuentes ayer, la decisión de Spotify resultará en la desmonetización de la música que ahora constituye un pequeño porcentaje de las regalías de SPOT, aproximadamente 1/200.
Según nuestras propias estimaciones basadas en datos de fuentes fiables, las pistas de este grupo del 0,5% a menudo sólo recogen de decenas a cientos de transmisiones al año.
La mayoría de los artistas y titulares de derechos de la industria musical estarían contentos de ver los ingresos generados por los cientos de transmisiones anuales de estos músicos redistribuidos al 99,5% restante de los participantes del fondo de regalías.
No sólo Sony, Warner, HYBE y otros se unirán a las filas de verdaderos titulares de derechos del negocio musical, sino que también lo hará Universal.
Otros, sin embargo, pueden desafiar el precedente que se ha sentado, especialmente porque Spotify pronto tendrá dos niveles distintos de canciones con licencia, monetizadas y no monetizadas.
Algunos también pueden preguntarse si Spotify podría "modificar el dial" de su modelo actual en el futuro, haciendo que los artistas que reciben miles o incluso decenas de miles de reproducciones por año ya no puedan recibir remuneración del servicio. Industria de la música