De todas las áreas del cambiante entorno del negocio de la música, la venta directa al consumidor ha sido una de las que ha crecido más rápidamente. A medida que cada vez más artistas se esfuerzan por mantener sus ventas y distribución independientes, Bandcamp y Even han cobrado protagonismo y se han convertido en los dos verdaderos precursores en esta área. Para 2026, estas plataformas dominarán el mercado D2C, con características especiales que se ocupan de diferentes facetas de la promoción y las ventas de música. Esta publicación compara Bandcamp y Even, centrándose en cómo ayudan a los artistas, pero de formas muy diferentes.
Descubrimiento vs. Descubrimiento limitado: cómo hacerse escuchar
Una de las facetas más críticas de las plataformas de música es cómo sirven para proporcionar descubrimiento. Bandcamp siempre ha sido elogiada por sus características notablemente sólidas en lo que respecta al descubrimiento. Es un arma de doble filo para los artistas en este entorno de descubrimiento abierto. En un sentido, abre su música a un público más amplio que tal vez nunca hubiera conocido la música de otra manera. Por otro lado, distrae a los posibles compradores con otra música que resultará en una venta perdida.
Even sigue un enfoque diferente y limita el descubrimiento. Es una plataforma que pone el material del artista en primer plano: cuando un fan llega a la página del artista, no se le ofrecen un millón de otras opciones, lo que reduce la fricción y maximiza las posibilidades de conversión. Al mismo tiempo, significa que los artistas tendrán que depender de la promoción externa (como las redes sociales) para atraer a la gente a sus páginas en primer lugar. Esto mantiene el foco en el trabajo del artista, pero requiere una campaña de marketing más agresiva.
El debate sobre las vistas previas: ver o no ver las canciones
La mayoría de las plataformas han adoptado el uso de vistas previas de la música antes de que uno decida comprar. Bandcamp hace lo mismo, dando al usuario la oportunidad de escuchar partes de las canciones antes de comprarlas. Si bien esto puede ser una buena idea para convertir a los oyentes potenciales en compradores, también puede ser contraproducente en momentos en que la audiencia no se conecta con las partes tal como se presentan y, por lo tanto, pierde la venta.
Even, por otro lado, renunciará a las vistas previas por completo. A la plataforma le gustaría que los artistas utilizaran las redes sociales y otras fuentes para desarrollar su música antes del lanzamiento, creando anticipación e interés. Si esto realmente funcionara, volveríamos a la época de las tiendas de discos, donde gran parte de la música se compraba por el boca a boca, las portadas y la confianza ciega en los artistas. Al eliminar las vistas previas, Even se asegura de que la música siga siendo exclusiva solo para las personas muy interesadas, lo que le otorga un mayor valor y más atractivo al producto final.
Modelos de ingresos: conocer los costos
Ahora bien, cuando se trata de compartir los ingresos, estas dos plataformas tienen diferentes formas de hacerlo. Even cobra un 20% fijo en las ventas, que encapsula todo, desde el procesamiento de pagos hasta las tarifas de licencias mecánicas y de ejecución. Esa tarifa con todo incluido facilita bastante las cosas a los artistas, que no tendrán que preocuparse por agregar otros costos o lidiar con las licencias ellos mismos. Es un modelo bastante claro y sencillo, atractivo para los artistas que prefieren enfoques de ventanilla única para sus ventas.
Por otro lado, Bandcamp se queda con el 10% de las ganancias, pero deja que los artistas paguen otros costes adicionales (por ejemplo, las tarifas por el procesamiento de los pagos). Aunque este porcentaje puede resultar más tentador a primera vista, puede llegar a serlo menos con las responsabilidades añadidas y los posibles costes adicionales que deben asumir los artistas. Al final, ambas ofrecen aproximadamente el mismo pago neto cuando se tiene en cuenta todo, teniendo en cuenta únicamente cómo se gestionan esos costes.
Características de la plataforma: crecimiento y creación de comunidad
Desde la perspectiva de la interfaz de usuario, la aplicación Bandcamp tiene la ventaja de tener muchos más años de madurez y es mucho más intuitiva, con muchos más usuarios activos. Este legado conlleva su propio conjunto de problemas en lo que respecta a la reingeniería adecuada de la plataforma para los requisitos de los procesos D2C modernos.
Incluso, al haber entrado en el espacio un poco más tarde, tiene mucho más margen para inventar. Está hecha a medida para los requisitos D2C actuales y no tiene la hinchazón que parece afectar a las plataformas de artistas. Una de las características destacadas de Even son sus herramientas de creación de comunidades (aún en versión beta) que permiten a los artistas crear y fomentar comunidades de fans directamente en la plataforma para lograr conexiones más profundas y lealtad. Si bien esta funcionalidad no está disponible actualmente en Bandcamp, aún no se sabe cuánto más avanzará Even en la creación e implementación de estas funciones de la comunidad.
Conclusión: cómo elegir la plataforma adecuada para tu música
Cuanto más se acerque el año 2026, más luchará Bandcamp contra Even en este campo de batalla D2C. Si bien ambas plataformas ofrecen herramientas importantes para el artista, el resultado final se reduce a las necesidades y prioridades de cada individuo. El modelo de Bandcamp es más ideal para los artistas interesados en el descubrimiento: aquellos que desean llegar a audiencias más lejanas y nuevas. Even, con su enfoque centrado y sin distracciones, podría funcionar mejor para los artistas que necesitan estar Asegúrese de que sus fans estén completamente comprometidos y comprometidos.
Este matiz de las plataformas puede ayudar a un artista a tomar una decisión sobre dónde quiere invertir tiempo y energía. Cualquiera que elija, Bandcamp o Even, o una combinación de los dos, el éxito en D2C depende de una estrategia de promoción sólida y de mantenerse en contacto con su audiencia. Con la industria en un estado de constante evolución, también lo están las herramientas y plataformas disponibles, lo que lo convierte en un momento emocionante para el músico independiente que busca tomar el control de su carrera.